双年展这种发达国家文化名片一样的项目里，说什么职业二阶不出奇，这就宛如在清北校园里大谈特谈高考650分很平常普通一样，对普通人来说，无理且傲慢。
谁抱着一张此般技法水平的作品，拿给顾童祥这样在小城市开的小画廊里当主心骨，并在职业一阶水准上蹉跎半辈子，若无意外，还将长久继续停留在职业一阶水准的老画家看。
表示这个水平稀松平常，随便画画就画出来。
顾老头嘴上笑呵呵，心里肯定恼羞成怒的恨不得跳过去，一口咬在你的鼻子上了。
太羞辱人了！
在整个艺术生的圈子里，职业二阶的水准线，就是那个大过滤器。
职业入门拼努力，大师入门看天赋。
绝大多数愿意认真努力的艺术生，只要愿意投入时间，投入精力，达到Lv.4职业一阶的水准都是有机会的。
因此职业一阶水准的画家在艺术家的世界里，并不少见。
就算酒井太太完全看不上莫娜的天赋。
女子学生会主席小姐只要愿意长久的努力下去，或许到了二十八九岁，或许三十五六岁，总有能达到职业级水准那一天的时候。
当然。
在这个过程中会不会因为挣不到钱饿死，或者坚持不下去，早早转行，放弃了纯粹的画家这个职业，这就是另外一码事了。
说句可能政治不正确的话，艺术家的生活就不是给穷人准备的。
欧美女性艺术爱好者的群体中，富裕阶层的家庭主妇的占比超高的。从十九世纪开始，农场主，工业家，律师医生家里的白人小姐就既爱画画，也是画廊、画具商消费的女性人群画像中的主力军。
就是因为她们又有闲，又有时间，还有钱不需要真的想靠画画来挣钱。
只是陶冶陶冶情操的艺术爱好。
有了这三要素，艺术的门槛在你面前，就要比平常人低了许多。
这批家庭主妇从用笔熟练度的角度来说，往往都不会太低，乃至比不少搞先锋艺术的职业画家，还要强，都是常有的事情。
莫娜早早的就把这样的生活当成理想，也是对人生拥有很清晰明确的定位规划，是有主见典型。
大师就反过来了，许多美院教授教课的时候，都喜欢会把大师和顶级运动员放在一起比较，告诉大家，想要培养出大师级的画家。
关键不是怎么教，而是怎么找到的他。
生下来有这个天赋，有这个悟性，你就能吃这碗饭。
没有足够的绘画天赋与创作灵性，就像许多人注定没有机会百米跑进9秒6，你就成不了博尔特，也成不了绘画大师。